Gaze, regard et vidéo. Politique du point de vue au cinéma

« De bien regarder, je crois que cela s’apprend ». C’est une phrase que prononce Delphine Seyrig dans Muriel ou le temps d’un retour (1963), alors que la violence de la guerre d’Algérie hante son regard et celui de son fils adoptif, traumatisé. Cette phrase est aussi un mot d’ordre, une invitation à penser les pratiques du regard comme un fondement matériel du geste cinématographique. Regard, gaze, point de vue ou standpoint : tous ces concepts ont été réinvestis, tout au long de l’histoire des luttes et des idées, par une tradition critique qui s’est efforcée de comprendre comment l’idéologie dominante pouvait être véhiculée par les images. Alors comment envisager le fait de regarder comme unité idéologique de base à partir de laquelle tirer le fil d’une politique du cinéma ?

Occitane Lacurie

Occitane Lacurie est chercheuse, critique et vidéaste. Ses travaux s’intéressent tous à l’histoire matérielle des images et à leurs circulations dans l’histoire des idées. La thèse (qu’elle vient de soutenir à l’École des Arts de la Sorbonne) porte sur les mutations que les techniques font subir à notre rapport à l’image des morts dans le capitalisme tardif. Sa dernière pièce vidéographique, coréalisée avec Barnabé Sauvage, intitulée Holy Slop! A Generative Atlas of Slopaganda in Palestine enquête sur les images du tourisme et les simulations de la Terre sainte à des fins coloniales par l’Occident, de la naissance de la photographie à l’Intelligence Artificielle générative. En tant que critique, elle fait partie des revues de cinéma Débordements et Emitaï. Elle participe également au podcast culturel de Mediapart, « L’Esprit critique ».